¿Te cuesta aprender a dibujar? ¡Esto es lo que realmente funciona!

¿Te cuesta aprender a dibujar? ¡Esto es lo que realmente funciona!

Dibujo, cifra, Ecológico, Bodegón, Medio ambiente

Cómo empezar a dibujar y seguir mejorando: los 6 principios que todos deben saber

Aprender a dibujar puede ser abrumador, especialmente si te comparas con artistas experimentados.

No puedo hacer esto. ¡Renuncié!

No puedo hacer esto. ¡Renuncié!

Pero ser bueno dibujando no es cuestión de talento, sino de entender el proceso correcto y seguirlo. Aquí tienes seis principios que te ayudarán a empezar a dibujar, a mejorar constantemente y a desarrollar verdaderas habilidades artísticas.

1. Simplemente empieza, aunque te salga mal

Lo más difícil de aprender a dibujar es empezar. ¿Por qué? Porque cuando eres principiante, sabes que tus dibujos no serán geniales. Ese miedo al fracaso frena a mucha gente.
Mira... ¡He tenido mis errores!

Mira... ¡He tenido mis errores!

Pero esta es la verdad: todos los grandes artistas siguen haciendo malos dibujos. La diferencia es que ellos siguen adelante. La mejora viene de tomar malas decisiones hasta que se convierten en buenas. Cuanto más dibujes, más decisiones buenas tomarás; así que empieza.

2. Domina los verdaderos fundamentos

Hay mucho ruido en el mundo del arte sobre lo que es importante, pero los verdaderos fundamentos se reducen a dos cosas: construcción y deconstrucción.
¡Entrando en lo básico!

¡Entrando en lo básico!

Aprender a construir formas en el espacio utilizando formas básicas (cajas, cilindros, esferas) y luego manipularlas es fundamental. Esta habilidad te ayuda a descomponer temas complejos y reconstruirlos de forma que tengan sentido.

Sin esta base, conceptos como la anatomía, el sombreado y la composición siempre resultarán difíciles. Puedes consultar nuestro excelente

3. Dibuja de todo, no sólo lo que te gusta

Si sólo dibujas personajes porque te gusta el diseño de personajes, estás limitando tu crecimiento. Los mejores diseñadores de personajes saben cómo deconstruir animales, vehículos y objetos cotidianos. Estos conocimientos influyen en su trabajo y hacen que sus diseños sean más creíbles.
¡¡Pero no me interesan los insectos!!

¡¡Pero no me interesan los insectos!!

Ya sean estructuras mecánicas o formas orgánicas, todo lo que estudias influye en tus habilidades artísticas. Cuanto más amplios sean tus conocimientos, más sólidos serán tus dibujos.

4. Limita tu enfoque para mejorar más rápido

Demasiadas opciones pueden llevar a la parálisis. Tanto si se trata de elegir un medio como de decidir qué estudiar, centrarse en algo concreto facilita el aprendizaje. En lugar de saltar de una herramienta a otra o de un tema a otro, profundiza en un área durante un tiempo determinado.
Bolígrafo + Manos = El Último Desafío. ¡Vamos!

Bolígrafo + Manos = El Último Desafío. ¡Vamos!

¿Te cuesta dibujar manos? Dedica una semana entera a dibujar sólo manos. Al hiper enfocarte en un área débil, obligas a tu cerebro a absorberla de una forma más efectiva, convirtiéndola en una habilidad permanente

5. No te limites a copiar a otros artistas

Como artistas, a menudo nos inspiramos en el trabajo de otros, ¡y eso es fantástico! Impulsa nuestra creatividad y alimenta nuestra pasión. Sin embargo, muchos de nosotros caemos en un error muy común: nos limitamos a copiar lo que vemos sin reflexionar críticamente sobre ello. Este enfoque puede obstaculizar seriamente nuestro crecimiento, sobre todo cuando somos principiantes.
Estudio de Frank Frazetta. ¡E S T U D I O!

Estudio de Frank Frazetta. ¡E S T U D I O!

En lugar de copiar, céntrate en estudiar. El verdadero valor reside en comprender el proceso que hay detrás del arte, en averiguar cómo y por qué se utilizaron determinadas técnicas para conseguir un efecto concreto. Copiar por el mero hecho de hacer algo puede darte una rápida sensación de logro, pero es un falso golpe de dopamina que puede ralentizar tu progreso y frenar tu desarrollo artístico. Recuerda que el objetivo es aprender, no sólo replicar. ¡Abraza el proceso y observa como crecen tus habilidades!

6. Mantén la constancia

El verdadero secreto para mejorar no está en practicar de vez en cuando, sino en ser constante a lo largo del tiempo. ¿Los artistas que parecen hábiles por naturaleza? Simplemente han dedicado muchas horas a perfeccionar y refinar su trabajo poco a poco cada día.
Concéntrate en esas pequeñas victorias. ¡10 minutos al día!

Concéntrate en esas pequeñas victorias. ¡10 minutos al día!

Ya sean 10 minutos o una hora, sigue trabajando. Tu progreso se acumulará y un día mirarás atrás y te darás cuenta de lo lejos que has llegado.

El camino para ser un mejor artista

Si quieres ser bueno dibujando, no se trata de atajos ni de talento, sino de seguir el proceso adecuado. Empieza a pesar del miedo, céntrate en la construcción y la deconstrucción, dibuja una variedad de temas, limita tu enfoque, ESTUDIA a otros artistas y sé constante.
Con el tiempo, estos hábitos transformarán tus habilidades. Y si quieres ver estos principios en acción, echa un vistazo al vídeo de arriba
autor: Artwod Team
Publicó: Apr 1, 2025
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